Lampadaire Flos Ktribe

Le lampadaire KTribe-F fournit une lumière diffuse à travers un diffuseur transparent qui attire gracieusement le regard vers le haut. La base, le support de tige et le support de diffuseur sont en alliage de Zamak moulé sous pression, poli et chromé. La tige est en aluminium poli. Le diffuseur intérieur opale et le support de douille sont en PC (polycarbonate) moulé par injection. Les diffuseurs extérieurs sont en PMMA (Polyméthacrylate de méthyle) transparent, disponibles en argent ou en bronze. L'anneau supérieur est en PC moulé par injection, et est entièrement transparent (ou marron transparent pour le diffuseur extérieur bronze).

MESURES :

F2 Petit

• Diamètre de l'abat-jour : 15,5 pouces


• Hauteur : 63,7 pouces


• Diamètre de la base : 11,4 pouces


• Hauteur de l'abat-jour : 11,8 pouces


• Longueur du cordon : 79 pouces

F3 Grand

• Diamètre de l'abat-jour : 21,6 pouces


• Hauteur : 73 pouces


• Diamètre de la base : 15,7 pouces


• Hauteur de l'abat-jour : 17,5 pouces


• Longueur du cordon : 79 pouces

MATÉRIAUX :

• Aluminium, plastique, tissu

NOTES UTILES :

• F2, F3 : Lampe LED 21W E26 120V 2700K A65 (Ampoule non incluse)


• Environnement intérieur - Emplacement sec


• Interrupteur gradateur 0-100% installé sur le cordon


• Certifié cUL

Philippe Starck

France 1949

« J'aime ouvrir les portes du cerveau humain » - Philippe Starck

Philippe Starck, qui a abandonné ses études, a lancé sa carrière en concevant deux intérieurs de boîtes de nuit à Paris dans les années 1970. Le succès de ces clubs a attiré l'attention du président François Mitterrand, qui a demandé à Starck de rénover l'un des appartements privés du palais de l'Élysée. Deux ans plus tard, Starck a conçu l'intérieur du Café Costes, à Paris, et était en passe de devenir une célébrité du design. En succession rapide, il a créé des intérieurs élégants pour les hôtels Royalton et Paramount à New York, le Delano à Miami et le Mondrian à Los Angeles. Il a également commencé à produire des chaises, des lampes, des motos, des bateaux et une gamme d'articles ménagers et d'ustensiles de cuisine, comme son Juicy Salif pour Alessi.

Au cours des années 1980 et 1990, Starck a poursuivi sa créativité prolifique. Ses produits ont des formes sensuelles et attrayantes suggérant un caractère ou une identité personnelle et Starck leur a souvent conféré des noms astucieux, poétiques ou fantaisistes (par exemple, sa chaise La Marie et son tabouret ludique Prince Aha). Le mobilier de Starck retravaille également souvent les styles décoratifs antérieurs. Par exemple, l'élégante chaise Dr. No est un fauteuil club traditionnel fabriqué de manière inattendue en plastique moulé par injection. Bien que le matériau et la forme semblent être des contradictions, ce sont précisément ces paradoxes qui rendent le travail de Starck si captivant. L'approche du design de Starck est subversive, intelligente et toujours intéressante.

Ses objets surprennent et ravissent même s'ils transgressent les frontières et subvertissent les attentes. Au cours des années 90, Starck a également commencé à promouvoir la longévité des produits et à stipuler que la moralité, l'honnêteté et l'objectivité fassent partie du processus de conception. Il a dit que le rôle du designer est de créer plus de « bonheur » avec moins. Malgré sa renommée, le travail de Starck reste une expression sérieuse et importante de la créativité du 20e siècle.

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