Lampe de table Flos Miss K

Créée par le maître du design innovant Philippe Starck, la lampe de table Miss K apporte une délicieuse dualité à son œuvre. Lorsqu'elle est éteinte, son diffuseur extérieur transparent en PC (polycarbonate) – qui est fini intérieurement par un processus d'aluminisation sous vide poussé – présente une teinte métallique élégante. Lorsque la lampe est allumée, la transparence du diffuseur est évidente et il semble que l'on regarde une radiographie de la lampe. La Miss K est dotée d'un cadre entièrement transparent en PMMA (Polyméthacrylate de méthyle, UL-94 HB) moulé par injection et d'un diffuseur interne opale en PC (polycarbonate; UL-94 V0) moulé par injection. Elle dispose d'un variateur de 0 à 100 % de luminosité et d'un cordon transparent et polarisé. La Miss K offre une lumière diffuse.

MESURES :

• Diamètre du diffuseur : 9,3 pouces


• Hauteur : 17 pouces


• Diamètre de la base : 6,4 pouces

MATÉRIAUX :

• Structure entièrement transparente en polyméthacrylate de méthyle (PMMA) moulé par injection

NOTES UTILES :

• Lampe LED 9W E26 120V 2700K A19 (Ampoule non incluse)


• Environnement : intérieur-endroit sec


• Commutation : gradateur 0-100% installé sur le cordon


• Homologué cUL

Philippe Starck

France 1949

« J'aime ouvrir les portes du cerveau humain » - Philippe Starck

Philippe Starck, qui a abandonné ses études, a lancé sa carrière en concevant deux intérieurs de boîtes de nuit à Paris dans les années 1970. Le succès des clubs a attiré l'attention du président François Mitterrand, qui a demandé à Starck de rénover l'un des appartements privés de l'Élysée. Deux ans plus tard, Starck a conçu l'intérieur du Café Costes, à Paris, et était en passe de devenir une célébrité du design. En succession rapide, il a créé des intérieurs élégants pour les hôtels Royalton et Paramount à New York, le Delano à Miami et le Mondrian à Los Angeles. Il a également commencé à produire des chaises, des lampes, des motos, des bateaux et une ligne d'articles ménagers et d'ustensiles de cuisine, comme son Juicy Salif pour Alessi.

Au cours des années 1980 et 1990, Starck a poursuivi sa créativité prolifique. Ses produits ont des formes sensuelles et attrayantes suggérant un caractère ou une identité personnelle, et Starck leur a souvent conféré des noms astucieux, poétiques ou fantaisistes (par exemple, sa chaise La Marie et son tabouret ludique Prince Aha). Le mobilier de Starck retravaille aussi souvent des styles décoratifs antérieurs. Par exemple, l'élégante chaise Dr. No est une chaise club traditionnelle fabriquée de manière inattendue en plastique moulé par injection. Bien que le matériau et la forme semblent être des contradictions, ce sont précisément ces paradoxes qui rendent le travail de Starck si captivant. L'approche de Starck en matière de design est subversive, intelligente et toujours intéressante.

Ses objets surprennent et ravissent même s'ils transgressent les frontières et subvertissent les attentes. Au cours des années 90, Starck a également commencé à promouvoir la longévité des produits et à stipuler que la moralité, l'honnêteté et l'objectivité fassent partie du processus de conception. Il a déclaré que le rôle du designer est de créer plus de « bonheur » avec moins. Malgré sa renommée, l'œuvre de Starck reste une expression sérieuse et importante de la créativité du XXe siècle.

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